North Aram téater: pagelaran lan aktor

Wis krungu soko bab teater Utara Aram? Iku panggonan budaya pantes ngendi sampeyan bisa pindhah karo kulawarga. Coba artikel nuduhake, sajarah, reviews, sarta pirembagan bab aktor saka téater.

Ing sajarah téater Aram

Sadurunge aku pirembagan bab topik utama kita saka téater Aram Utara, iku ngomong sing ing awal abad kaping pungkasan ing Ossetia, ing asas, ora bioskop nasional profesional. Nanging iku bioskop Russian, kang ing wektu iku wis pengalaman cekap.

Sadurunge revolusi, téater Russian bisa kanggo nyelehake sawetara muter Gorky kang. dramatization "Foma Gordeyev" novel iki nyetel ing 1902. Mangsa saka perdana saka "Filisti" dianakaké ing taun kang padha. Ing taun 1907-1909 lan direktur aktif lan aktor P. Medvedev nempatno Produksi kayata "The Brothers Karamazov", "Storm", lan ing. D.

Apa kita mbayar manungsa waé kuwi kanggo Theater Drama Russian? Kasunyatan sing padha wis disiapake lan nggawa panampil Aram. Sing kok ana drama teater, kang bakal setya kanggo artikel saka interior téater Russian kang. Ing idea saka drama a aktor teater lan direktur dibukak téater Russian (D. Koroeva, E. Britaeva, B. Totrova lan t. D.).

Ing 20-30-ies saka abad suwene téater wiwit berkembang kanthi cepet ing Ossetia Lèr, nanging peran utama isih duweke téater Russian. Around wektu kang padha makarya Vladikavkaz Bulgakov, nggawe "Dina turbin."

nggawe Theater

Ing taun 1931, kapemimpinan State Institut Theatrical Arts. Lunacharsky takon panguwasa saka North Ossetia. Padha takon kanggo njupuk kanggo sekolah ing sawetara wong enom. Ing mangsa panas saka taun 1935, nalika wong enom lulus saka sekolah, padha kawangun rombongan saka Aram téater nasional. téater Aram North iki diadegaké ing Autumn saka taun 1935. pagelaran iki banget padhang, anggere ngenteni bukaan. Kabuka ing kinerja téater A. Korniychuk "Platón Krechet". Saka 1936 kanggo 1941 tataran iki dikirim mung 36 bêsik, kang 16 duwèkané pen saka penulis Aram.

sawise perang,

perang nggawa babagan owahan ing aktivitas saka Theater Drama Aram Utara. Sawise perang, akèh bêsik kebon kesulitan lan ditresnani saka deso urip. Apike cukup, wektu iki genre utama dadi komedi. Punika pitados bilih ing kinerja "Grooms" A. Tokayev - salah siji conto finest komedi kirim-perang. Iku nuduhake ora mung ing kabeh dhiriné saka negara, nanging malah ing Bulgaria, Ceko, lan Polandia.

pagelaran

Performance Aram téater wis mesthi wis soko tutul gaib karo kasunyatan lan tenung. Mbok iku kanggo téater iki supaya tresnani Ossetians. Kene nuduhake pagelaran beda kanggo saben rasa. Kaya kang kita mangerteni, sawise perang ana tema utama Produksi deso urip. Nanging ora ngremehake peran saka revolusi lan perang, kang uga ana ing dhaptar saka téater. Nanging, seniman sing paling kesengsem kanggo pagelaran klasik. Paling pamirsa tresna "King Lear" dening William Shakespeare, "Ing Gypsy" dening A. Pushkin, "guilty Tanpa Sirno" dening A. Ostrovsky. Nalika teater yakuwi 5 taun, play "Othello" iki sijine ing tataran. Sampun suwene wis bola ing tataran ing téater Aram Utara wiwit dadi salah siji sing paling disenengi kanggo pamirso. Kajaba iku, ing aktor pemeran utama ana inimitable B. Tkhapsaev sing menang sih lan pengakuan pirsawan.

Actors Aram téater

téater cepet dadi papan favorit kanggo rekreasi ing Ossetians. aktor lulusan pagelaran ( "Platón Krechet" "Liar," "The Flying Doctor", "Lawyer Patlakh") padha wikan dening para rawuh karo semangat gedhe. Mboko sithik, téater dadi gesang Ossetians. Kanthi nganggo cara akeh, iki nyumbang kanggo aktor banget pisanan ing téater, kang digawe wong misuwur ing donya :. Tautieva S., B. Borukaeva, Tsirihova V., V. Ballaeva, I. Kokaeva V. Makieva etc. Kabeh iki jeneng Ossetians elinga lan ngurmati supaya anggere wong iki wis ditulis ing sajarah téater. Aktor pisanan ing téater menang wong fame, kang isih ana dina. Iku kapekso menyang teater dadi luwih manungsa waé saka masyarakat.

Kita bisa ngomong sing institusi budaya wis ngrembaka thanks kanggo lulusan departemen Aram GITIS. Nanging ing podo karo aku matured klompok anyar seniman bakat sing wis luwih kanggo ngrameke katresnan téater. Kita ngomong bab bocah saka Theater Russian (Vladikavkaz) lan V. V. Thapsaeve Karginova. Minangka kita wis ngerti, V. Tkhapsaev menang sih peran umum saka Othello. Nanging iki mung awal karir. Sawisé iku, wong iki isih muter ing atusan pagelaran ing saben wong ana unik. Nanging, piyambakipun nuli nggabung kaliyan dhaftar pemain saka peran saka dhaptar Shakespeare kabeh ndonya! Kritikus saka wektu ing makalah sing, nonton muter V. Tkhapsaev, sampeyan ngerti sing iku pahlawan kuwi weruh Shakespeare, iku pahlawan kuwi ing urip nyata. Kegiatan saka aktor pinunjul iki ditampa evaluasi paling, ora mung ing Rusia nanging uga donya. Ing tiba saka 1960 W. Thapsaevu (Balo) pikantuk gelar saka Artist Rakyat USSR. Karo wong menehi iki diwenehi kanggo M. Tsalikov V. Ballan, T. Karyaeva, E. Tumenova.

40-50s

wektu Named banget padhang kanggo North Aram Opera lan Theater Ballet. Ing wektu iki ana wong apa kaya K. Slanov V. Hugaeva, Z. Kochisova, N. Salaam. Aktif ngembangaken teater musikal ing wilayah. Tambah akeh, gelaran muter adhedhasar karya Russian lan donya klasik: "Carmen" dening Bizet, "Tosca" dening G. Verdi, "Demon" Rubinstein.

Kanggo tanggal, Teater Drama Aram Utara isih ing dikarepake. katresnan kanggo pirsawan lan turis. Téater dhewe isih ngemu posisi anjog ing budaya serem rintisan.

mitos

Ing taun 1993, ing téater Utara Aram wis nampa gelar "Academic". Uga, iki dijenengi sakwise aktor lan bakat V. Thapsaeva. Kepemimpinan saka téater isih tetep amarga kasunyatan sing lawas wis diganti dening aktor anyar, ora kurang padhang lan bakat. Ing 2000 kang njupuk saka muter "Bitter sajak." Sampeyan iki darmabakti kanggo sing urip lan karya saka Costa Khetagurova.

Ing 10 taun pungkasan téater Aram Utara aku mlayu menyang sawetara masalah. Kang utama iku ing lack saka play profesional nasional, ketemu panjaluk kaping modern. Kepinginan kanggo ngreksa identitas budaya saka ndadékaké téater kanggo sing ditampilake outdated, bêsik kuna sing ora nimbulaké panampil karo emosi padhang. gaya iki rada terbelakang pangembangan téater, ora ngidini wong supaya munggah nganggo kaping. masalah iki rembugan ing Aku lan II Festival of Panggung Nasional Kaukasus Lor judul "Scene tanpa wates." Padha dianakaké ing Vladikavkaz ing taun 2000 lan 2002. Peserta saka festival para wakil kabeh Bioskop ing Caucasus Lor. Iki acara nuduhake masyarakat, paseduluran lan perlu kanggo saben liyane. Wangsulan: Bab ingkang utama iku peserta wis dijupuk metu saka acara iki sing perlu kanggo enrich hubungan budaya, tinimbang konsentrasi watara soko siji. Forum nyumbang kanggo penguatan téater seni lan tataran urip saka Rusia lan pengawetan saka stabilitas ing Caucasus.

Aktor utama ing téater dina apa kathah supaya dipun liyane angin. Artis utama A. Kubalov lan direktur seni - E. Vergeles. Staff cilik, nanging kabeh mau - wong aktif lan bakat sing nggawe usaha kanggo bali menyang Aram téater mantan kamulyan Utara.

Repertory

dhaptar téater ngliputi karya-karya klasik. Ana, mesthi, lan pagelaran liyane, nanging emphasis ing motif klasik. Ing mangsa cedhak ing manger sing Produksi kuwi:

• "Zola".
• "Tartuffe".
• "Romeo lan Juliet".
• "Loro wedding."
• "Inspektur".

Uga, pamirso nyana sawetara premieres, "Frozen", "Pamitan, jurang," "Old House", "Apa kowé tresna, ora tresna," "Boys Bad." Asring ngawontenaken anak kang, "Vovk ing Kratoning Far Far Away", "rasa seneng Sumbing", "Mansion". Bocah uga ngenteni perdana saka "Kratoning Bunga", "Ali Baba lan 40 songs saka bazaar Persian".

reviews

Komentar babagan téater Aram iku beda, kita bisa ngomong sing padha dipérang. Sawetara wong pancene kaya sing téater tetep setya marang tradisi lawas. wong kuwi tresna pagelaran klasik, supaya padha seneng kanggo nggenepi yaiku. Nanging minoritas. Others pengin ndeleng soko anyar, syarat modern. Iki bagéan saka pirsawan complains dhaptar monoton, lack of gagasan anyar.

Summing munggah, aku arep ngomong yen téater Aram Utara - Panggonan sing temtunipun worth a neng. Ing kasus, wis sugih sajarah. Ya, kang tetep setya marang tradisi lawas, nanging padha bisa enchant panampil untrained, kanggo nuduhake marang kabeh kasugihan saka werna lan emosi karya klasik.