Budaya seni Jepang: pembangunan lan jinis

Apa budaya seni Jepang? Cara iku ngembangaken? On iki lan pitakonan liyane kita bakal nampa ing artikel iki. budaya Jepang shaped dening gerakan sajarah, kang wiwit nalika Jepang dipindhah saka daratan Nusantara lan lair peradaban Jomon.

Ing gamblang saiki wong banget sing dipengaruhi dening Eropah, Asia (utamané Korea lan China) lan Amerika Utara. Salah siji pratandha saka budaya Jepang pembangunan long-term ing jaman total negara hubungan (privasi sakoku) saka kabeh negara liya ing angger Keshogunan Tokugawa, kang langgeng nganti tengah abad XIX - awal zaman Meiji.

efek

Carane nduwèni budaya seni Jepang? On peradaban wis impact sing pinunjul lokasi kapisah regional saka negara, usum lan geografis fitur uga gejala alam (kena lan Kerep lindhu). Iki sing dibayangke ing Donyane mirunggan menyang alam minangka urip. Ing peculiarity saka karakter bangsa Jepang punika kemampuan kanggo ngujo kaendahan ing alam saiki, kang wis ditulis ing akeh jinis seni saka negara cilik.

Art budaya Jepang iki digawe ing pangaribawa agama Buddha, Shintoism lan Kong Hu Cu. iki tren dipengaruhi lan kanggo luwih pembangunan.

ing dina lawas

Setuju, Jepang lan budaya gedhe. Shinto wis bosok ing jaman kuna. Buddhism padha, sanadyan ana SM, wiwit nyebar mung saka abad kaping lima. wektu Heyanskaya kanggo (8-12 th cc.) Iki dianggep dadi jaman Golden pamaréntahan Jepang. Ing wektu sing padha, budaya picturesque saka negara iki wis ngrambah titik paling inggil.

Ing abad 13 ana agama Kong Hu Cu. Ing tataran iki, lan ana divisi saka filsafat Confucius lan Buddha.

kalsium

Gambar budaya seni Jepang wis anyumanggakakên ing penggubahan syair unik, kang diarani haiku (haiku). Negara iki uga ngrembaka seni kaligrafi, sing miturut legenda, teka saka gambar gaib swarga. Padha ambegan urip menyang basa ditulis, supaya wong jenis kanggo saben karakter ing penulisan.

Iku dikabarake yen budaya Jepang karakter presented minangka ana gambar lingkungan marajah. Rada mengko miwiti lukisan nganut unsur sambungan tenan lan geguritan Winata.

Yen sinau gulung Japanese, sampeyan bisa golek sing ing karya ngandhut loro jinis karakter. script tandha - puisi print Colof lan apik. Sanalika aku gained akèh popularitas Kabuki téater. wangun liya saka téater - nanging - seneng biasane prajurit. Samurai Jepang, keruwetan lan kekejeman sing wis ing, nanging pengaruh kuwat.

lukisan

budaya seni ing Jepang abad sinau dening akeh ahli. A peran ageng ing tatanan diputer lukisan Kaiga sing ing Jepang tegese drawing utawa lukisan. seni iki dianggep minangka wangun paling tuwa saka gambar saka negara, kang ditemtokake dening akeh solusi lan formulir.

Ing panggonan khusus iki dikuwasani dening alam, kang nemtokake awal suci. Misahake lukisan ing sumi-e lan Yamato-e iki diadegaké ing abad kaping sepuluh. Gaya pisanan wis ngalami évolusi nyedhaki abad kaping patbelas. Iku jenis monochrome cat banyu. Yamato-e - wis constricted horisontal gulungan, kang umume digunakake ing desain karya sastra.

A little mengko, ing abad kaping-17, ana muncul dicithak ing piring - ukiyo-e. TC nggambarake mujur nengen, geishas, aktor kabuki dikenal. Jinis iki lukisan ing abad kaping 18, wis pengaruh kuwat ing seni Eropah. Ing gaya berkembang kanggo jeneng "Japonism". Ing abad tengahan, budaya Jepang sampun ical ngluwihi wates negara - wiwit nggunakake desain interior gayane lan modern ing saindhenging donya.

kaligrafi

Ah, budaya seni carane ayu Jepang! Pangerten harmoni karo alam bisa katon ing saben perangan sawijining. Apa kaligrafi Jepang modern? Iku diarani Shodo ( "cara kabar '). Kaligrafi, uga layang ing sekolah Japanese subyek lampu. Ilmuwan wis ketemu sing ana sawijining seni teka bebarengan karo nulis Cina.

Miturut cara, budaya manungsa purba iki biji dening keahlian ing kaligrafi. Dina iki ana nomer akeh nulis gaya, lan berkembang wong biksu.

reca

Carane nindakake budaya Jepang? Development lan jinis wilayah iki manungsa kita bakal mangerteni akeh rinci. Patung iku jinis paling kuna Jepang. Ing jaman kuna, wong negara iki digawe saka figurines Keramik brahala lan utensils. Banjur wong wiwit nginstal patung ing kubur Honeyview digawe saka lemah ingkang dibakar.

Development kerajinan pahatan ing budaya Jepang kontemporer gadhah panyebaran agama ing negara. Salah satunggaling kuna monumen Japanese dianggep diselehake ing candhi Dzenko-ji patung Amitābha Buddha, digawe saka kayu.

Patung asring digawe saka Boards, nanging padha nyawang sugih banget: Master padha ditutupi karo lacquer, emas lan werna padhang.

origami

Aja seneng budaya Jepang? Pangerten harmoni karo alam bakal nggawa pengalaman iso lali. A fitur karakteristik saka budaya Jepang dadi sange produk origami ( "lempitan kertas"). skill iki kapekso dumadiné kanggo China, ngendi, ing kasunyatan, iki nemokke parchment.

First "lempitan kertas" digunakake ing upacara agama. kesenian iki bisa sinau mung kelas ndhuwur. Nanging sawisé Perang Donya II, origami wis musna saka rumah tangga bangsawan lan ketemu admirers kabeh ndonya.

ikebana

Saben uwong kudu ngerti apa budaya seni Timur. Jepang wis nandur modhal akèh karya ing pembangunan. komponèn liya saka budaya saka negara sange iki ikebana ( "kembang urip", "New Life of Bunga"). Japanese - pembuangan estetika lan gamblang. Karya sing sijine rong kuwalitas. Kecanggihan gambar wis ngrambah dening nggunakake mupangati ing kaendahan alam saka vegetasi. Ikebana, kaya origami, uga dadi bagéan saka upacara agama.

Gambar cilik

Mbokmenawa, akeh temen maujud sing seni budaya saka China kuna lan Jepang sing rapet intertwined. Lan apa sing Gardening? Iki kemampuan unik Japanese kanggo cultivate versi miniatur meh pas wit nyata.

Jepang uga lengkap produksi netsuke - patung cilik, kang jenis Pesona. Asring tokoh iki ing kapasitas sing padha ditempelake ing klambi saka Jepang, kang wis ora kanthong. Padha ora mung decorated iku, nanging uga dadi counterweight khusu. Jimat padha digawe ing wangun saka wakul tombol, kantong, anyaman.

History of lukisan

budaya seni Jepang kuna saka kapentingan kanggo wong akeh. Arts ing negara iki asalé sak Paleolithic Japanese lan dikembangaké minangka nderek:

• Yamato wektu. Ing dina Asuka lan Kofun (abad IV-VII) bebarengan karo introduksi saka karakter, nitahaken saka model Cina regime negara lan popularization Buddha kanggo Jepang saka China padha nggawa akeh karya seni. Sawisé iku, Japan miwiti muter produk apik ing gaya Cina.
• wektu Nara. The VI lan VII cc. Buddhism terus mekar ing Jepang. Ing gati, iku wiwit ngrembaka lukisan agama, digunakake kanggo dekorasi akeh candhi dibangun dening aristokrat ing. Umumé, ing kontribusi wektu Nara kanggo pangembangan reca lan seni ana luwih saka ing lukisan. Lukisan awal siklus iki kalebu lukisan tembok Interioré saka candhi Horyu-ji Temple in Nara Prefecture, nyaritakake gesang Buddha Sakyamuni ingkang ugi.
• Heian. Ing lukisan Japanese, partner saka abad X, gaya sepi Yamato-e, kita kasebut ndhuwur. gambar kuwi sing gulungan horisontal, kang digambaraké ing buku.
• jaman Muromachi. Ing abad XIV gaya Soupy-e (monochrome cat banyu), lan ing setengah XVII pisanan. seni wiwit nerbitaké ukiran ing tablet - ukiyo-e.
• jaman lukisan Azuchi-Momoyama wektu stands ing cetha kontras karo lukisan saka periode Muromachi. Dheweke gawan ing gaya polychromatic karo ekstensif nggunakake selaka lan lembaran emas. Sak iki wektu, Prestige gedhe lan fame sante sekolah Kano. sawijining pangadeg iki Kano eitoku sing dicet ing langit-langit lan ngusapake lawang kanggo kamar dhewe. tokoh kuwi adorn kedaton lan kraton saka bangsawan militèr.
• jaman Maydzi. Wiwit setengah kapindho abad XIX, gambar iki dipérang dadi saingan gaya tradisional lan Eropah. Sajrone jaman Maydzi Jepang wis ngalami akèh owah-owahan sosial lan politik gedhe ing proses kasungsun lan Europeanization, diatur dening panguwasa. seniman enom janjeni padha dikirim ing luar negeri kanggo sinau, lan seniman manca teka menyang Jepang nggawe program seni sekolah. Punapa mawon iku, sawise bledosan dhisikan penasaran kanggo gaya seni saka pendulum West wis swung ing arah ngelawan, lan gaya tradisional Jepang punika kalaksanan malih. Ing taun 1880, ing adat seni Western padha begalan ing pameran resmi lan padha banget ngritik.

puisi

budaya seni Jepang kuna sinau nganti saiki. fitur iku versatility, sawetara karakter gawean, awit iku kawangun ing pangaribawa agama beda. Punika dikenal sing puisi klasik Japanese metu saka saben dinten gesang, tumindak ing iku, lan sing earthiness kanggo sawetara ombone wadi ing formulir tradisional penggubahan syair iki - puisi telu baris lan pyatistishiya tank haiku, kang beda-beda pocapan karakter massa. Incidentally, iku kualitas beda saka gravitating menyang elitism saka "ayat free", muncul ing awal abad kaping 20 ing Jepang miturut pengaruh puisi Eropah.

Wis ngeweruhi sing orane tumrap sekolah pembangunan budaya seni multi-faceted Jepang? Poetry ing masyarakat saka negara iki peran khusus. Salah aliran paling populer - haiku, ngerti mung bisa kenalan karo sejarah.

Piyambakipun kawiwitan tuwuh ing zaman Heian, ana padha karo gaya renga, kang ana rerupan kang stopkontak kanggo pujonggo sing wanted kanggo sekedap saka puisi penting Waha. Haikai dadi genre sawijining ing abad kaping-16, minangka renga dadi serius banget, lan haiku migunaaké ing basa lan isih guyonan.

Mesthi, budaya Jepang wis cepet sing diterangake ing karya, nanging kita bakal nyoba marang bab iku ing liyane rinci. Punika dikenal sing ing abad tengahan siji saka aliran sastra paling misuwur Japanese ana tank ( "song laconic"). Ing kasus paling pyatistishiya iki dumadi saka pasangan ayat karo nomer telpon syllables: 5-7-5 syllables ing telu garis saka ayat, lan 7-7 ing kaloro rong larik. Ing istilah isi, ing tank digunakake ing rencana ngisor iki: stanza pisanan nggantosi cara alam tartamtu, nalika kaloro nuduhaké mantul karo cara pangertèn wong:

• Ing gunung adoh saka budheg
  Pheasant tailed turu -
  The long, wengi dawa
  Apa aku kudu turu piyambak? (Kakinomoto-nanging Hitovaro, awal abad ka-8, terjemahan Sanovich.)

drama Jepang

Akeh argue sing seni lan budaya Cina lan Jepang punika narik. Kowe seneng seni pertunjukan? drama tradisional Jepang dipérang dadi jōruri (wayang), drama Noh (kyogen lan okoku), Kabuki téater lan singeki. Customs saka gambar menyang akun limang dhasar aliran teater: kyogen, nanging Bugakov, kabuki lan bunraku. Kabeh limang tradhisi iki sing saiki iki. Senadyan beda ageng, lagi disambung dening prinsip estetis umum Jepang adhedhasar. Miturut cara, ing drama Jepang wiwit ing tataran, nanging.

Kabuki téater muncul ing abad kaping-17 lan tekan puncaké menyang mburi 18th. Madeg kanggo wangun ingkang periode disimpen ing tataran modern saka Kabuki. Ing pagelaran teater, ing kontras kanggo sing pemandangan, nanging fokus ing bunder panah saka admirers seni kuna, dirancang kanggo para rawuh massa. Werna skills Kabuki asal saka gagasan comedians - seniman saka farces sethitik, sketsa, kang kapérang saka tarian lan nyanyi. Kabuki skills teater ing poto digunakke unsur jōruri lan Ho.

Munculé téater Kabuki disambungake karo jeneng saka buruh saka suci Buddha O-Kuni ing Kyoto (1603). O Pitulung wis dileksanakake ing tataran karo njoget agama, kang padha klebu ing gerakan rakyat dancing nembutsu-odori. pagelaran padha interspersed karo muter komik. Ing tataran iki, posing yudzo-disebut Kabuki (Kabuki courtesans), O-Pitulung Kabuki-utawa Onna Kabuki (Kabuki Ladies).

ukiran

Ing abad kepungkur, wong eropa, Rusia lan banjur ana liwat engraving ngadhepi karo kedadean saka Jepang. Kangge, ing Tanah Rising Sun teken ing kawitan iku ora nganggep kemampuan ing wit, nanging wis kabeh karakteristik budaya massa - biaya kurang, aksesbilitas, circulation. Experts ukiyo-e padha bisa entuk kajelasan dhuwur lan gamblang, minangka ing subjek pawujudan, lan ing pilihan.

Ukiyo-e ana sekolah seni khusus, supaya dheweke bisa sijine nerusake sawetara seniman pinunjul. Dadi, karo jeneng Hisikava Moronobu (1618-1694 gg.) Panyebab phase dhisikan pembangunan pemandangan ukiran. Ing tengah abad XVIII pakar pisanan makarya multicolor prints dening Suzuki Harunobu. Motif utama karya iku pemandangan lyrical kang mbayar manungsa waé kanggo efek, lan transfer swasana manah lan raos: katresnan, tenderness, sumelang. Kaya seni kuna kepileh Heian, virtuosos saka ukiyo-e wiwit urip ing lingkungan kultus mirunggan kutha gawe anyar saka wong wadon olahan kaendahan.

Bentenipun mung ana sing tinimbang heyanskoy aristokrat bangga ing ukiran nggambaraké geishas anggun saka hiburan kecamatan saka Edo. Artist Utamaro (1753-1806 gg.) Mbokmenawa unik ing sajarah lukisan profesional contone, kanthi nyawisaken nggawe gambar Ladies ing macem-macem nindakake lan jedhing, ing kahanan urip beda. Siji karyane paling iku engraving "Geisha Osama", sing disimpen ing Moscow, ing Museum of Lukisan Pushkin. Artist saèstu subtly conveys kamanunggalan Tulis lan swasana ati, rai ungkapan.

Manga lan Anime

Kathah artis ingkang nyoba kanggo njelajah seni Jepang. Lan apa sing anime (animasi Jepang)? Saka aliran liyane animasi luwih ing swasana ati kanggo pirsawan diwasa. Kene kita duwe divisi keluwih menyang gaya kanggo pirsawan target unik. crushing langkah ing sih gender, umur utawa mujur psychological saka moviegoers. Kerep banget, anime punika film manga Jepang, kang uga nampa akèh pangalembana.

Ing dhasar bagéan saka manga dimaksudaké kanggo pamirso diwasa. Ing taun 2002, 20% saka pasar buku Japanese dianakaké komik manga.

Jepang wilayahé cedhak kita, nanging, malah dadi, kanggo dangu tetep donya cetha lan ora bisa diliwati. Dina iki kita ngerti akèh bab negara iki. hubungan sukarela Long wis mimpin kanggo kasunyatan sing budaya temen beda saka budaya saka negara liya.