Apa potret poto ing seni?

Sakliyane abad pirang-pirang wong wis nyinaoni lan ngrambah dhuwur ing seni rupa, nransfer apa sing diwaca lan ngrasa nyawa ing watu lan kanvas. Patung-patung raja-raja lan panguwasa, wong-wong sing urip ing zaman kuna, ukiran, tembok dicet, lukisan, malah ukiran-ukiran rock bali menyang jaman kuna lan ngidini kita nyerap kawruh sing diwiwiti ing millennia. Karya ilmuwan kaya mengkono ngasilake sejarah donya, sinau luwih akeh babagan psikologi manungsa lan perkembangane.

Seni minangka bagéan saka urip

Sifat manungsa prasaja kanggo penasaran, asring wong ditakokake akeh pitakonan babagan jinis lan genre seni. Akeh wong pengin sinau bab-bab anyar, saka carane seni lair, jawaban kanggo pitakonan "apa iku potret-diri?" Lan "carane nggawe patung?". Nanging sampeyan kudu miwiti cilik, nemokake jawaban kanthi alon.

Jinis seni rupa

Antarane jinis kreativitas seni mbedakake:

• Lukisan;
• Patung;
• Foto;
• Graphics;
• Seni lan Kerajinan.

Genre saka Seni Rupa

Ing saben wujud seni ana macem-macem aliran, kayata potret, malang utawa isih urip ing lukisan. Antarane genre uga metu lan liyane: sajarah, simbolis, allegorical, mitologi, saben dinten, perang (militer), agama. Kabeh jinis - jinis seni kalebu macem - macem jinis , kayata ing genre lanskap - marinistik, gambar segara. Potret iki nganggep sebagéyan gedhé jinis: sejarah, agama, sandhang lan potret dhiri.

Potret-diri minangka misteri saka aliran potret kasebut

Potret diri ora mung genre seni rupa. Iki uga kasedhiya kanggo musisi, panulis, pujangga. Mènèhi pitakonan, apa potret pribadhi ing seni, perlu ngerti yèn fénoména genre iki mujudaké dhasar kanggo ngrewangi kawruh, panampilan saka dhéwé. Sacara praktik ing sembarang kegiatan, sampeyan bisa nampilake kepribadian, sing bakal ngandhut karya genre iki. Iku angel kanggo njawab pitakonan "apa iku sesambungan pribadi?". Definisi genre iki ora kaya sing jelas. Jawaban kanggo prasaja kasebut, nanging ing sajrone masalah sing kompleks uga ana ing panelusuran sabab saka jenis karya iki.

Potret diri minangka gambar pangarang piyambak. Nentang pendapat umum, iki ora mung genre lukisan, nanging uga patung, grafis lan foto. Asring penulis, nggambarake piyambak ing kanvas utawa ukiran saka watu, nggunakake pangilon, supaya ana sadurunge kedadean lan distribusi saka kamera. Sawise kuwi, dadi luwih gampang nggawe potret dhiri, cukup kanggo nyekel dhewe lan nggarap fotografi. Sawetara wong sing mutusaké ora bakal pindhah adoh lan tahap fotografi sing ditengahi uga dadi seni.

Apa potret dhiri?

Pengkritik seni suwene wis nggoleki lan nyinaoni jawaban kanggo pitakonan "apa potret diri?". Makna istilah iki kasusun saka rong bagean: "auto", sing artine "penulis", lan "potret" - gambar saka wong. Seniman sejati tansah nandur modal ing karya, jiwa, inspirasi, ngupayakake kanggo ngirim menyang masyarakat ora mung gambar visual, nanging pikirane lan perasaan. Minangka kasebut sadurunge, potret-potret minangka potret ing ngendi seniman lan patung nggambarake awake dhewe. Nalika wong ngowahi, piyambakipun nyoba ngirim menyang materi ora mung katon, fitur wajah lan konstitusi awak, dheweke nyoba menehi gambar dhewe marang wong. Sampun dangu sumerep bilih kita mboten mirsani bayangan kita kanthi cara nonton sanesipun saking njawi. Supaya seniman, lan pematung, ngetesake awake dhewe saka sisi liyane, sing luwih kritis, nggambarake cara dheweke ndeleng. Kasunyatan iki nyebabake ora mung bisa nikmati karya seni sing paling misuwur, nanging uga kanggo ngetesake karya saka sudut pandang psikologis.

Jinis potret-potret ing lukisan

Nggoleki jawaban kanggo pitakonan, apa potret ing lukisan, ayo diganti karo macem-macem.

Sawijining potret dandanane yaiku karya ing ngendi seniman nempatake awake dhewe ing grup wong ing gambar, asring tanpa main peran ing film kasebut.

Ing grup kasebut, seniman uga narik kawigaten dhéwé ing antarané sawetara wong, nanging sanak-seduluré utawa kanca-kanca, lan karya kasebut dirancang kanggo njaga wektu urip ing memori.

Potret poto simbolik bisa ditindakake sajrone genre historis, mitologi utawa kostum. Penulis lukisan kasebut nambah fitur pasuryane marang personage sejarah utawa mitologi, utawa mung "gaun" dhewe ing sandhangan sing beda-beda.

Potret dhiri alami sing paling cedhak karo asli. Ing kono, seniman nggambarake piyambak ing omah utawa lingkungan kerja.

Potret pribadhi uga dipérang dadi pirang-pirang jinis:

• Profesional - artis nggambarake piyambak ing karya ing bengkel.
• Pribadi - transfer saka penulis menyang gambar saka pikiran kang, kepinginan kanggo nuduhake ora katon, nanging emosi.
• Erotis.

Psikologi potret diri

Potret diri minangka penilaian artis babagan pribadine. Karya-karya pisanan saka genre iki tanggal 420 nganti taun SM, kasebut kasebut ditemokake ing sajarah Yunani Kuno lan Mesir. Nanging, para penulis ora ngasorake awake dhewe, dheweke narik kawigaten acara-acara penting, lan nempatake piyambak ing gambar minangka bagian integral saka sejarah. Kadhangkala iki ora bisa ketemu pangerten saka penonton. Dadi, pematung Phidias sakmenika nggambarake awake dhewe ing antarane para peserta ing "Peperangan Amazons," sing, minangka filsuf Yunani Plutarch nyatakake sawise iku, minangka keprigelan sing ekstrim. Paling populer yaiku genre sing ditemokake ing Renaissance, nanging malah nggawe gambar saka dheweke dianggep aneh, amarga karya kasebut ing wektu iku dianggep narcissistic. Para pengkritik nyatakake yen para penulis tetep nglestarekake marang kamulyan.

Kapribaden kreatif mikirake beda, mula bener yen diandharake yen saka pandang psikologis, seniman utawa pematung beda karo liyane. Ing sajarah ana seniman sing nandhang penyakit neurologis lan mental. Poto-diri sing digawe dening wong-wong mau, isih sinau ing panelusuran solusi saka misteri wong.

Ing seni kuno, karya-karya kasebut ora dianggep wigati, nanging ing abad-abad sabanjure tujuane para seniman bisa dilacak - kanggo ninggalake ing memori ora mung gambar dhewe, nanging uga kesan pribadhi saka jaman kasebut. Contone, nalika kasenengan paling gedhe ing wong sing disebabake agama, penulis nganggep paling cocok kanggo nggambarake awake dhewe ing pamratobat, aspirasi rohani, sholat.

Ing Renaissance, ing jaman jaya kabudayan, karya para pamimpin sing misuwur wiwit nduweni fitur simbolis. Ana ing karya-karyane akeh drama lan pengalaman emosional. Michelangelo menehi pasuryan kanggo kulit topeng sing dibuang saka wong dosa, lan ngalahake kepala Goliath.

Paling populer potret diri

Pancen akeh wong ngeling-eling potret-potret seniman sing misuwur kayata Leonardo da Vinci, Van Gogh utawa Frida Kahlo. Sajarah seni rupa nduweni atusan penulis sing ninggalake memori ing lukisan, nulis potret dhewe. Albrecht Durer dadi salah sawijining seniman pisanan sing milih genre potret pribadhi minangka pusat karya. Dheweke nulis 50 lukisan kanthi gambar. Nanging, Frida Kahlo njupuk saka wit palem kanthi jumlah potret swara sing digawe, ing akun dheweke ana 55. Kadhangkala rekor rekaman ing tulisan lukisan kanthi gambar dhewe kalebu Rembrandt. Karyane saka genre iki kira-kira 90 lembar. Nanging akeh sing digawe seniman liyane, lan sawetara gambar ora dikira-kira cilik (sing paling cilik yaiku 17 nganti 20 cm).

Artis Italia Giotto, Mazzacho lan Botticelli kalebu gambar dhewe ing karya-karyané. Sanajan mangkono, lukisan Leonardo da Vinci sing misuwur yaiku "Mona Lisa" uga minangka potret diri, mung ing awak wadon.

Gambar potret lansekap ora akeh, senadyan ciptaane ana ing wektu iki. Salah sijining pematung sing misuwur yaiku Mark Quinn, sing nggawe patung-patung sing nggambarake penulis, lan Sergey Konenkov, sing bisa ditampilake ing Galeri Tretyakov.

Potret diri ora mung nggawe awake dhewe saka watu utawa ngirimake cat ka kanvas, nanging uga genre fotografi. Jeneng paling populer genre iki akrab kanggo akeh - selfi utawa "gambar dhewe", digawe karo tangan sing dawa utawa nggunakake pangilon.